leyu樂魚鋼琴的基本樂理知識從縱向位置來講，變音記號可以記在五線譜的線上或間上，以對應(yīng)要改變的音符;從橫向位置來講，變音記號可以記在音符的前面或譜號的后面。

　　直接記在音符前面的變音記號叫做臨時變音記號，它只對所在小節(jié)中的所有具相同音高的音符有效——比如，在一個小節(jié)中，臨時升記號記在了第五線的F音上，那么就表示本小節(jié)第五線上的F音在演奏時要升高半音。但是，如果在此小節(jié)中還有一個第一間的F音(同名不同高)，并且希望這個音在演奏時也升高半音，那就需要在此音符的前面也加上一個臨時升記號#。

　　當變音記號寫在譜號(樂曲第一小節(jié)最前面的花體符號)后面時，則稱為“調(diào)號”，它是用來標記樂曲的調(diào)式的。除非在樂曲的進行當中改變調(diào)號，否則它對五線譜內(nèi)所有具有相同音名的音符都生效?！热鏕大調(diào)的調(diào)號是一個升號，記在第五線上。它表示譜面內(nèi)所有的音名為F的音符(包括同名不同高的音符)都 要升高半音，而不僅僅是升高第五線上的F音。

　　2.減少原有升號或降號的數(shù)目。這時要先在前一小節(jié)的最后還原多余的變音符號，然后在要改變調(diào)號的那一小節(jié)的開始處直接寫出新的調(diào)號;

　　3.升號調(diào)號變降號調(diào)號或降號調(diào)號變升號調(diào)號。這時要先在前一小節(jié)的最后還原原有的變音符號，然后在要改變調(diào)號的那一小節(jié)的開始處寫出新的調(diào)號

　　一般為幼童時期，以建立興趣為主，循序漸進，以識譜及簡單的樂理知識為重點，一般選用湯普森《簡易鋼琴教程》(中央c入門法)第一、二冊為啟蒙教材(小湯三可根據(jù)個別孩子的程度，在進入初級階段前適當選用，也可在學(xué)習(xí)該教材時接初級階段教材)。

　　這個階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容相當于從拜厄到599到849的一個學(xué)習(xí)過程，可分為三個小階段：入門階段、掌握階段、熟練階段。

　　初學(xué)鋼琴，可用拜厄《鋼琴基本教程》(高音譜表入門法)來學(xué)習(xí)，(同樣適用于大齡學(xué)童的第一本教材)。湯普森《現(xiàn)代鋼琴教程》第一冊教材(因該教材部分內(nèi)容與小湯三的知識點相重復(fù)，建議學(xué)習(xí)時根據(jù)教學(xué)重點選擇曲目)：此階段主要是學(xué)習(xí)用手臂重量彈琴，學(xué)會手指支撐手臂的重量。運行基本的五音位置的手型訓(xùn)練以及初步學(xué)習(xí)音階、琶音、與分解的奏法：主要教材是小型樂曲、和一些基本功練習(xí);對于年齡較小的孩子可逐漸加入《孩子們的哈農(nóng)》進行手指的基礎(chǔ)及音階練習(xí)。準備考級的孩子在這個階段可以穿插學(xué)習(xí)《中央音樂學(xué)院海內(nèi)外音樂基礎(chǔ)知識測試范圍1-5級》報考一級考試。

　　到此階段可具體分為手指基礎(chǔ)練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)、樂曲四部分來分別學(xué)習(xí)。練習(xí)曲：車爾尼《鋼琴初級教程》(599)、布格繆勒《簡易練習(xí)曲25首》100練習(xí)曲，該練習(xí)曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優(yōu)美動聽，音樂性較強，非常適合初學(xué)者學(xué)習(xí)，在599彈到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目;初級復(fù)調(diào)作品選用《初級鋼琴曲集》;樂曲可選用：湯普森《現(xiàn)代鋼琴教程》第二冊;此階段可配合選用《哈農(nóng)鋼琴練指法》進行手指的基礎(chǔ)及音階練習(xí);準備考級的孩子在這個階段就可以穿插《中央音樂學(xué)院海內(nèi)外鋼琴考級教程一至》進行一至的考級(針對個別孩子的程度可以直接報考);同時學(xué)習(xí)、準備《中央音樂學(xué)院海內(nèi)外音樂基礎(chǔ)知識測試范圍1-5級》二級考試。

　　練習(xí)曲：車爾尼《鋼琴流暢練習(xí)曲》(作品849) ，同時穿插布格繆勒《練習(xí)18首》109進行學(xué)習(xí);復(fù)調(diào)作品：《前奏曲與賦格曲》;樂曲：人音的《小奏鳴曲集》;手指基礎(chǔ)及音階練習(xí)可繼續(xù)選用《哈農(nóng)鋼琴練指法》貫穿。本階段學(xué)習(xí)的內(nèi)容，是在上一階段的基礎(chǔ)上，進—步擴充技術(shù)范圍，在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高，作品中復(fù)凋的訓(xùn)練，對學(xué)生來說是一個很重要的課題，彈奏小奏鳴曲以及接觸各種中外樂曲，可以豐富學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力。完成的不錯且需要考級的孩子，在這個階段就可以穿插《中央音樂學(xué)院海內(nèi)外鋼琴考級教程四至五級》進行四至五級的考級。

　　中級是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習(xí)曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習(xí)曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插各種各樣的練習(xí)曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。

　　這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動;學(xué)習(xí)不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化;進一步訓(xùn)練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴大，要學(xué)習(xí)掌握不同時期作品的風(fēng)格，重視音樂表達能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當?shù)倪\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。

　　練習(xí)曲：車爾尼的《鋼琴快速練習(xí)曲》(作品299)、并針對左右手的手指獨立性、顆粒性、準確性、靈敏性和加強力量的訓(xùn)練，可穿插克拉莫《60首鋼琴練習(xí)曲》來練習(xí)。

　　復(fù)調(diào)作品：可用的《二部創(chuàng)意曲集》共15首，學(xué)習(xí)二聲部創(chuàng)意曲，可以選音符與節(jié)奏都稍微簡單些的先練，如1、4、8、13;的《法國組曲》共六組，他的基本結(jié)構(gòu)是由四首速度和節(jié)拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，可挑選部分曲目適當選用。

　　大型作品：可以從海頓、莫扎特、貝多芬、舒柏特等作曲家的奏鳴曲中挑選一些程度較淺的作品來學(xué)習(xí);

　　小型樂曲：可從格里格的《鋼琴抒情小品選》、門德爾松的《無詞歌》、柴科夫斯基的《四季》(中級程度前期可選學(xué)四月《松雪草》、五月《清靜之夜》、三月《云雀之歌》)、肖邦的《波羅涅茲舞曲》、《夜曲》等作品中挑選。

　　考級：完成的不錯且需要考級的孩子，在這個階段可穿插《中央音樂學(xué)院海內(nèi)外鋼琴考級教程六、七級》進行六至七級的考級。

　　練習(xí)曲：《鋼琴練習(xí)曲50首》 (作品740)，如果能將740中的各種技術(shù)類型的練習(xí)曲都能按作者要求的速度演奏的很出色的話，就能順利地進入高級階段的學(xué)習(xí)了。

　　復(fù)調(diào)作品：可用的《三部創(chuàng)意曲集》，比起二聲部，三聲部要難得多，首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然后要控制好不同聲部的力度對比和音色對比?？梢韵染?、2、7、1、15;待740高質(zhì)量彈完5條后，可逐漸加入《英國組曲》，之后可選學(xué)《十二平均律鋼琴曲集》中一些較容易的作品來學(xué)習(xí)。

　　大型作品：可以從海頓、莫扎特、貝多芬、舒柏特等作曲家的奏鳴曲中挑選一些程度較深的作品來學(xué)習(xí)。

　　小型樂曲：可從柴科夫斯基的《四季》(后期可選六月《船歌》、十月《秋之歌》、十一月《雪橇》幾首)，肖邦的《圓舞曲》、《即興曲》、《夜曲》等作品中挑選。

　　考級：完成的不錯且需要考級的孩子，可穿插《中央音樂學(xué)院海內(nèi)外鋼琴考級教程八級》進行八級的考級準備。

　　如果說鋼琴的初級階段我們側(cè)重于手指技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)和掌握各類基本彈奏技術(shù)，那么，隨著學(xué)習(xí)的深入，程度的提高，更要注意培養(yǎng)對音樂的理解能力和表達能力，高級階段的重點應(yīng)當是在音樂的表現(xiàn)上，從樂曲中學(xué)技術(shù)，用技術(shù)表現(xiàn)音樂。這個階段應(yīng)廣泛地接促各種風(fēng)格、各種類型的作品，擴大曲目范圍。此階段所選教材面就可以更寬了，大部分實際上已經(jīng)是音樂會曲目了。

　　練習(xí)曲：常用的有：莫什科夫斯基《鋼琴巧技練習(xí)曲十五首》(72號)、克列曼蒂的《鋼琴練習(xí)曲選29首》程度更深的有肖邦《練習(xí)曲集》作品10、作品25(可任選6首)、李斯特音樂會練習(xí)曲兩首之一《森林的呼嘯》，之二《侏儒舞》，三首音樂會練習(xí)曲之三《嘆息》、李斯特《帕格尼尼練習(xí)曲》(可任選2首)、拉哈馬尼諾夫《鋼琴音畫練習(xí)曲》作品33、作品39、德彪西《12首練習(xí)曲》、斯克里亞賓《鋼琴練習(xí)曲》等。

　　奏鳴曲、協(xié)奏曲和樂曲等方面：范圍就更廣了，除了選用維也納古典樂派作曲家的作品外，浪漫主義時期作曲如舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、圣桑、柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫以及印象派作曲家德彪西，拉威爾和近代作曲家的作品都可選用。

　　學(xué)鋼琴就像造房子一樣，根基不穩(wěn)無法建造出高樓大廈，不掌握一定的樂理基礎(chǔ)知識，無法將鋼琴學(xué)好學(xué)精。下面整理出一些鋼琴樂理基礎(chǔ)知識，希望大家都可以打好根基，愉快學(xué)鋼琴。

　　把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一個音作為領(lǐng)隊(主音)，由它開始由低至高（或由高到低）按順序排列起來，這個音的序列由于像梯子一樣，逐級向上或向下，所以叫音階，也是七聲音階。五線譜一般都是七聲音階。通俗來說，音樂里的CDEFGAB就是音階。

　　在音樂中，所有的音咗是按一定的關(guān)系組織起來的，才能發(fā)出好聽的聲音，如果違反了這規(guī)律，樂聲就顯得別扭了。比如以C為領(lǐng)隊(主音)的音階--C,D,E,F,G,A,B(DO RE MI FA SOL LA XI)，就符合這規(guī)律，它的組織關(guān)系是--全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音。

　　如果除去C以為的音想做領(lǐng)隊，那也行。但為了讓這個隊伍也按全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音的組織關(guān)系組合。那么，有些音就得升高或者降低，這就出現(xiàn)了1-7個#b號的音階，也就有了不同的調(diào)式。

　　依次類推，可得到A、E、B、#F、#C調(diào)。 升號調(diào)：G、D、A、E、B、#F、#C、#G、#D、#A、#E、#B調(diào)的調(diào)號都用升號表示，所以叫做升號調(diào)。 降號調(diào)：F、B、E、A、D、G、C、F調(diào)的調(diào)號都用降號表示，所以叫做降號調(diào)。

　　大調(diào)式：由七個音組成的一種調(diào)式，其中穩(wěn)定音合起來組成一個大三。簡稱“大調(diào)”，包括自然大調(diào)、和聲大調(diào)、旋律大調(diào)。 自然大調(diào)：大調(diào)的基本形式，應(yīng)用最廣。 和聲大調(diào)：將自然大調(diào)的第Ⅵ級音降低半音。旋律大調(diào)：將自然大調(diào)的第Ⅵ、Ⅶ級都降低半音。

　　小調(diào)式：由七個音組成的一種調(diào)式，其中穩(wěn)定音合起來組成一個小三。簡稱“小調(diào)”，包括自然小調(diào)、和聲小調(diào)、旋律小調(diào)。 自然小調(diào)：小調(diào)的基本形式。 和聲小調(diào)：將自然小調(diào)的第Ⅶ級半音升高半音。 旋律小調(diào)：將自然小調(diào)的第ⅥⅦ級都升高半音。

　　旋律是什么？簡單地說，不同的音高和不同時值的單音的連續(xù)進行就構(gòu)成旋律，嚴格地說，旋律是用調(diào)式關(guān)系和節(jié)奏節(jié)拍關(guān)系組合起來的，具有獨立性的許多音的單聲部進行。旋律將所有的音樂基本要素（這里指的是調(diào)式、音高、節(jié)奏節(jié)拍、強弱等）有機地結(jié)合在一起，成為完整的不要分的統(tǒng)一體。

　　器樂旋律是供樂器演奏的，它和聲樂旋律相比，音域較寬，速度和力度的變化比較大，富于節(jié)奏性和技巧性，但歌唱性對器樂旋律的表現(xiàn)來說，也同樣具有重要的意義。

　　①，是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據(jù)三度疊置或其他方法同時結(jié)合構(gòu)成，這是和聲的縱向結(jié)構(gòu)。

　　五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。 假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結(jié)起來。

　　在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。

　　G譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。

　　F譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。

　　C譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。 目前被采用的C譜號有C三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用。

　　休止符就是記錄聲音間斷時間長短的符號。休止符同樣記錄的是聲音，只不過它記錄的聲音不發(fā)聲而已?？梢哉f休止符是“不發(fā)聲的音符”，它同樣對音樂的表現(xiàn)具有重要的意義。

　　音符由“符頭”(空心或?qū)嵭牡臋E圓形標記)、“符干”(垂直向上或向下的短線)和“符尾”(連在符干末端的細細的旗狀標記。)三部分組成。根據(jù)時值的不同分為：

　　我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規(guī)則的。正確地掌握這些規(guī)則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。

　　變音記號可以記在五線譜的線上和間內(nèi)；可以記在音符的前面和譜號的后面。 記在譜號后面的變音記號叫做調(diào)號。在未改變新調(diào)之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調(diào)號時，可能有三種情況。

　　更換調(diào)號如果發(fā)生在一行樂譜的開始處，這時應(yīng)該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調(diào)號預(yù)先記寫清楚，并將最后一條小節(jié)線向前移，以便記寫新調(diào)的調(diào)號。

　　減少原有升號或降號的數(shù)目時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將多余的變音記號還原。在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。

　　號還原，在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節(jié)線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節(jié)線后面加上另外的臨時記號。